30 et 31 mai - 1er, 2, 4, 5, 6 et 7 juin
Musée d’art contemporain
Salle Bevery Webster Rolph
Français : 2 h approx.
Retardataires non admis
Coproduction et coprésentation : Sibyllines / Festival de théâtre
des Amériques
La scène primitive
C’est le théâtre intérieur de Duras. Le désastre
antérieur à toute son oeuvre. L’histoire à laquelle
elle reviendra toujours : l’Indochine au temps des colonies, l’amant
chinois, la folie familiale, l’aîné criminel et la mère
Courage dont on ne se sépare jamais. C’est Marguerite Duras, sa
déchirante et persistante musique. Et ce n’est pas le Cinéma
Paradiso et son flot de nostalgie, c’est l’Éden Cinéma
où elle se projette encore sur l’écran des souvenirs :
autobiographie impossible entre restauration et tromperie. Brigitte Haentjens
devait un jour aborder le continent noir de Duras. Après Électre
et Antigone, après Marie Stuart et Élizabeth I, après
Mademoiselle Julie et l’écrivaine incendiée de Malina,
voici donc Suzanne, l’autre visage de Marguerite et de Brigitte. Rencontre
au sommet de l’émotion et de la douleur.
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TEXTE
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Marguerite Duras | |
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MISE EN SCÈNE
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Brigitte Haentjens | |
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ASSISTANCE À LA MISE EN SCÈNE ET RÉGIE
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Isabelle Brodeur | |
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SCÉNOGRAPHIE
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Anick La Bissonnière | |
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COSTUMES
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Julie Charland | |
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MUSIQUE ET SONORISATION
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Robert Normandeau | |
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ÉCLAIRAGES
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Sonoyo Nishikawa | |
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CONSEILLER AU MOUVEMENT
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Huy-Phong Doan | |
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MAQUILLAGE ET COIFFURES
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Angelo Barsetti | |
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CONSEILLÈRE EN DRAMATURGIE
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Marie-Claire Lanctôt-Bélanger | |
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DIRECTION DE PRODUCTION
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Alex Gazalé | |
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DIRECTION TECHNIQUE
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Xavier Forget | |
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CHARGÉE DE PROJET
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Paulette Gagnon | |
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DISTRIBUTION
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Sonia Vigneault Christiane Pasquier Paul Savoie Pascal Contamine Denis Gravereaux |
Brigitte Haentjens et Sibyllines
Pour Brigitte Haentjens, le choix d’un texte, d’un auteur, est un
acte en soi, jamais innocent. Le théâtre qu’elle nous propose
ne tient pas de la représentation, il tient de l’expérience.
Chacune de ses mises en scène est une rencontre choc entre l’inconscient
et l’organique, entre l’intellectuel et le viscéral, entre
la parole d’un auteur et le corps d’un acteur, intimement liés,
une aventure sensuelle, émotionnelle, instinctuelle qui, l’espace
d’un texte, déplace notre relation au monde. Rien de surprenant
à ce qu’elle choisisse de mettre en scène Marguerite Duras,
dont l’univers foisonnant et lyrique trouve sa beauté dans une
écriture faite d’économie, de puissance subjective.
Brigitte
Haentjens occupe une place de prédilection dans notre paysage culturel.
La singularité de son travail, le formidable impact qu’ont eu
chacune de ses mises en scène sur le public comme sur les critiques,
font d’elle une des plus grandes metteures en scène du Québec.
En 1998, Brigitte Haentjens fonde sa compagnie, Sibyllines, afin de se doter
d’un espace de création, lui permettant de favoriser son épanouissement
artistique. Après avoir dirigé le collectif Je ne sais plus
qui je suis (1998), elle aborde des oeuvres riches et complexes avec l’audace
et cette exigence artistique qui la caractérisent : la Nuit juste avant
les forêts de Koltès (1999-2002); Malina, (2000) d’après
l’oeuvre de Ingeborg Bachmann et Hamlet-machine de Müller (2001),
finaliste pour le Prix de l’Association québécoise des
critiques de théâtre (saison 2001-2002). Pour cette femme de
théâtre, l’art reste un moyen de « fournir de petits
foyers de résistance et d’imagination qui permettront une autre
vision du monde. » On ne s’étonnera donc pas que Brigitte
Haentjens ait répondu à l’offre d’une « Carte
blanche » lancée par le Théâtre français
du Centre national des Arts en choisissant un texte de Duras, pour qui écrire
est un état de révolution permanente.
Photo de L'Éden cinéma: Angelo Barsetti
Photo de Brigitte Haentjens: Marlene Glineau-Payette