Du 13 au 26 novembre prochain aura lieu la 9e édition des Coups de théâtre, sous la direction artistique de Rémi Boucher.

Voici un aperçu de la programmation par ordre alphabétique, pour avoir accès à l'horaire (par date) sans description des spectacles, cliquez ici.

Vous pouvez aussi visiter le magnifique site des Coups de Théâtre 2006 au www.coupsdetheatre.com/2006

Acorps
(Danse)
compagnie en attendant (France)

Avec le soutien du : Conseil régional de Bourgogneille de Dijon; ABC de Dijon; Théâtre de l’Agora – Scène nationale d’Evry et de l’Essonne; Saison jeune public de Nanterre / Conseil régional de Bourgogne; DRAC Franche-Comté; Rectorat de l’Académie de Besançon, communauté de communes du Pays Jusséen; Ligue FOL 70 – réseau Côté Cour, Collège Louis Pasteur - Jussey, Théâtre de l’Agora-scène nationale d’Evry; Printemps du Théâtre – Saint Marcel; L’Atheneum Dijon

Sans paroles
Âge :  5 +
Durée : 40  minutes
Lieu : Maison de la culture Mont-Royal

Dates :
21 novembre 2006 à 10h
21 novembre 2006 à 13h
22 novembre 2006 à 10h

LE SPECTACLE
Une chambre le matin. Une jeune femme se réveille, se laisse caresser par la lueur matinale. Petite fille, elle tourne, sautille, virevolte... Soudain son ombre ! Impossible de la semer. Bien au contraire, c'est elle qui n'en fait qu'à sa tête, qui danse sur les murs et va vivre sa vie.

LA COMPAGNIE
C'est en 2001, avec ANI-maux, que le metteur en scène Jean-Philippe Naas crée la compagnie en attendant. Son deuxième spectacle Comment Wang-Fô fut sauvé, adapté du conte de Marguerite Yourcenar, confirme son goût pour les textes dont le ressort commun tient au plaisir du jeu. Avec Acorps, il a souhaité faire taire les mots et laisser les corps raconter en silence.

Mise en scène et chorégraphie : Jean-Philippe Naas, Aude De Rouffignac
Scénographie : Jean-Philippe Naas
Lumières : Vincent Gredin
Costumes : Nathalie Martella
Musiques : Michael Jarrell (Assonance), Joklavius (Peacekeeper) Meredith Monk (Hocket), Arpeggiata (Homo fugit velut umbra)

Avec :  Naïma Ferré, Amélie Gaulier


Assoiffés
(Théâtre)
Théâtre Le Clou (Québec)
www.leclou.qc.ca

Français
Âge :  14 +
Durée : 65  minutes
Lieu : Espace Libre

Dates :
18 novembre 2006 à 17h
19 novembre 2006 à 17h

LE SPECTACLE
Boon, un anthropologue judiciaire, témoigne d’une enquête étrange qui a bouleversé ses convictions et sa perception de la réalité. À travers l’histoire de deux adolescents, Murdoch, devenu subitement incapable d’arrêter de parler et Norvège, victime d’une transparente vulnérabilité, Boon replonge dans le deuil de sa propre adolescence.

LA COMPAGNIE
Depuis 16 ans, le Théâtre Le Clou crée des spectacles novateurs et percutants destinés à un public adolescent. De retour au Festival Les Coups de Théâtre, il propose Assoiffés, fruit d’une étroite collaboration entre l’auteur Wajdi Mouawad et le metteur en scène Benoît Vermeulen. Un spectacle qui parle du sens de la vie, de la beauté et… de l’adolescence.

Texte : Wajdi Mouawad
Mise en scène et collaboration au texte : Benoît Vermeulen
Assistance à la mise en scène : Catherine Vidal
Scénographie : Raymond Marius Boucher
Éclairages : Mathieu Marcil
Environnement sonore : Nicolas Basque
Environnement vidéo : Martin Lemieux
Direction de production : Joanne Vézina

Avec : Simon Boudreault, Sharon Ibgui, Benoît Landry

 

Chantefable
(Marionnettes)
L’Illusion, Théâtre de marionnettes (Québec)

Français
Âge :  7 +
Durée : 55  minutes
Lieu : Studio-Théâtre de L’Illusion

Dates :
15 novembre 2006 à 19h30
16 novembre 2006 à 19h30

LE SPECTACLE
Aucassin, fils du comte de Beaucaire, est éperdument épris de Nicolette, jeune esclave sarrasine. Mais le père d’Aucassin s’oppose avec force à cette union. S’ils veulent faire triompher leur amour, les amoureux devront défier l’autorité.

LA COMPAGNIE
Marionnettes, pantomime, danse, chant et musique donnent vie à Chantefable, fresque rocambolesque du XIIIe siècle où trahison, mystère, agitations, emprisonnement et évasion s’entrecroisent. Pour cette nouvelle aventure, L’Illusion, Théâtre de marionnettes a collaboré avecplusieurs artistes de renommée internationale, dont Karel Brozek Mga reconnu internationalement pour son implication au sein de la Lanterna Magica.

Idéation : Karel Brozek, Nina Malikova, Claire Voisard
Mise en scène : Karel Brozek Mga
Dramaturgie : Nina Malikova
Scénographie : Alois Tomanek
Conception lumières : Guy Simard
Musique : La Nef, compagnie musicale
Costumes : Sabine Voisard
Artisans : L'Atelier-l'Établi, Dominique Richard
Sculpture des marionnettes : Jaroslav Dolezal

Marionnettistes : Julie Desrosiers, Sylvain Hétu, Philippe Racine

CHUT!!
(Danse-Théâtre)
Bouge de là (Québec)
www.bougedela.org

Français
Âge :  5 +
Durée : 60  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
16 novembre 2006 à 13h
17 novembre 2006 à 13h

LE SPECTACLE
Suivez l’espiègle Julie dans ses rêves et faites la connaissance d’un majestueux escargot, de nymphes ondoyantes, d’une femme à quatre bras, d’une curieuse autruche et de drôles de jouets mécaniques qui lui en font voir de toutes les couleurs. Seulement pour ceux qui n’ont pas peur de leur ombre !

LA COMPAGNIE
Avec CHUT !!, Hélène Langevin propose un univers aux accents surréalistes où l’énergie débordante des corps s’allie aux mystères fertiles et insondables du théâtre d’ombres de Marcelle Hudon. Une première au Festival Les Coups de Théâtre pour la compagnie Bouge de là.

Chorégraphie : Hélène Langevin
Assistante à la chorégraphie et répétitrice : Sophie Michaud
Ombres : Marcelle Hudon
Musique : Bernard Falaise
Costumes : Louis Hudon
Scénographie : Olivier Landreville
Éclairages : Yan Lee Chan

Avec : Nathalie Blanchet, Julie Marcil, Alexandre Parenteau et Julie Siméon

Conte de la lune
(Théâtre)
Théâtre des Confettis (Québec)
Théâtre Populaire d'Acadie (Nouveau-Brunswick)

En collaboration avec Théâtre Sortie de Secours
www.theatredesconfettis.ca 
http://tpa.acadie.net

Français
Âge :  8 +
Durée : 55  minutes
Lieu : L'Arrière Scène - Centre dramatique pour l'enfance et la jeunesse

Dates :
19 novembre 2006 à 15h

Billetterie
(À confirmer)

LE SPECTACLE
Un matin de l’été 1940, en Espagne, Joan se réveille avec un mot exceptionnel en bouche. Le même jour, son père rentre à la maison après une longue absence. Les retrouvailles entre le jeune «inventeur de mots» et son père «inventeur de mondes meilleurs» contribueront à donner au nouveau mot une valeur éclatante et éternelle.

LA COMPAGNIE
Né de parents espagnols, Philippe Soldevila cherche à transmettre sa fascination envers les cultures étrangères par son travail artistique. Avec Conte de la Lune, il signe un récit à la fois très personnel et librement inspiré des nouvelles catalanes de Pere Calders.

Texte : Philippe Soldevila (inspiré de nouvelles de Pere Calders)
Mise en scène : Philippe Soldevila
Assistance à la mise en scène : Hélène Blanchard
Scénographie et costumes : Luc Rondeau, Erica Schmitz
Musique et environnement sonore : Jean-François Mallet
Éclairages : Christian Fontaine

Avec : Christian Essiambre, Daniel Simard, Agnès Zacharie

Crasse-tignasse
(Théâtre)
Compagnie L’Artifice (France)

En coproduction avec la Ville de Quétigny
Avec le soutien de la DRAC Bourgogne, le Conseil Régional de Bourgogne, le Conseil général de Côte-D’Or, le Rectorat de Dijon et la Ville de Dijon

Français
Âge :  8 +
Durée : 60  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
23 novembre 2006 à 10h
23 novembre 2006 à 13h
24 novembre 2006 à 10h

LE SPECTACLE
Face à la désobéissance, faut-il sermonner ? Punir ? Non. Plutôt divertir. Crasse-Tignasse est une série de petites fables cruelles écrites il y a plus d’un siècle, dans lesquels des garnements faussement angéliques rivalisent de méchanceté. Un cabaret désinvolte où la panoplie du parfait petit monstre est saupoudrée d’une bonne dose d’exagération et d’humour noir.

LA COMPAGNIE
Reconnu pour son travail de précision sur Lettres d’amour de 0 à 10, (Festival mondial des arts pour la jeunesse 2005 et Molière Jeune public 2005), le metteur en scène Christian Duchange aborde par le biais des contes d’Hoffman le sujet de la violence celle faite aux enfants et celle qu’ils exercent eux-mêmes.

Texte : D’après le Dr. Heinrich Hoffman
Traduction : F. Cavanna (Éditions l’École des Loisirs -Collection Lutin Poche)
Mise en scène : Christian Duchange
Scénographie : Bernard Daisey, Christian Duchange
Décor et accessoires : François Bouchon, Florent Gauthier, Olivier Berthel et le pour les toiles peintes
Éclairages : Alban Martin
Costumes : Nathalie Martella
Musique : Philippe Poisse
Photographies : Michel Ferchaud

Avec : Bernard Daisey, Pascal Delannoy, Christian Duchange, Jean-Jacques Ignart, Philippe Poisse, Géraldine Pochon, Laure Seguette

Hansel & Gretel
(Marionnettes)
Puppentheater Halle/Kulturinsel (Allemagne)
www.kulturinsel-halle.de

Anglais
Âge :  5 +
Durée : 45  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
14 novembre 2006 à 10h
15 novembre 2006 à 10h
16 novembre 2006 à 10h

LE SPECTACLE
Alors que la famine règne dans le pays, un bûcheron et sa femme se résignent à abandonner leurs deux enfants dans la sombre forêt. Trois jours passent quand, au détour d’un sentier, les pauvres Hänsel et Gretel découvrent une maison faite de bonbons et de gâteaux… Ils ne savent pas encore que cette maison en pain d'épices appartient à une bien méchante sorcière.

LA COMPAGNIE
Après nous avoir présenté L’Atelier des papillons et La Belle et la Bête (Coups de Théâtre, 2002), Puppentheater Halle, l’une des plus importantes compagnies de marionnettes d’Europe, adapte à sa manière l’un des plus beaux contes des frères Grimm, classique de la littérature jeunesse.

Texte : D’après le conte des frères Grimm
Mise en scène et régie : Lars Frank
Conception des marionnettes : Udo Schneeweiß
Musique : Sebastian Herzfeld

Marionnettistes : Nils Dreschke, Lars Frank, Uwe Steinbach
Narrateur : Conny Wolter a.G

Harmonie
(Marionnettes)
Théâtre de la Dame de Coeur (Québec)

En co-diffusion avec la Place des Arts et le Festival Les Coups de Théâtre
www.damedecoeur.com
www.pda.qc.ca

Français
Âge :  Tout public
Durée : 60  minutes
Lieu : Place des Arts (Théâtre Maisonneuve)

Dates :
24 novembre 2006 à 19h30
25 novembre 2006 à 14h
25 novembre 2006 à 19h30
26 novembre 2006 à 14h

Billetterie
Place des Arts
(514) 842-2112 ou 1866-842-2112

LE SPECTACLE
Shin, un jeune médecin, parcourt la terre sur le dos d’un pélican voyageur pour venir en aide aux plantes et aux animaux menacés par des catastrophes écologiques. Un jour, Shin réalise que la tâche est immense et que ses moyens sont limités.

LA COMPAGNIE
Le Théâtre de la Dame de Cœur et son directeur Richard Blackburn ont acquis au fil des ans une réputation mondiale par des spectacles à grand déploiement dans lesquels des marionnettes géantes évoluent sur scène au milieu d'effets multimédias fascinants. Harmonie est un spectacle métaphorique d’une grande poésie visuelle et sonore.

Production, initiative du projet et idée originale : Akira Ishigaki
Direction artistique et mise en scène : Richard Blackburn
Scénario : Richard Blackburn, René Charbonneau, Yves Simard, Sylvain Gagnon, Maryse Pelletier
Dialogues français : Maryse Pelletier
Traduction japonaise : Hanako Horiuchi
Animation avec les enfants : Marc-André Roy, Isabelle Thivierge
Voix françaises : Johanne Garneau, Alain Gendreau, Gilbert Lachance, Stéphan Rivard
Voix japonaises : Takeshi Yasufuku, Shinobu Aïkawa, Akira Ishigaki
Musique : Alain Blais
Conception d’éclairage et régie : Michel Saint-Amand
Sonorisation : Robert Lacroix
Conception des marionnettes : Marie-Pierre Simard, Anne St-Denis, Amélie Monplaisir, Marie-Agnès Reeves
Conception des images vidéo de l’écran rond et des ailes : Yoakim Bélanger
Conception originale des yeux de Shin et Aki : Zabelle Coté
Animation des yeux, conception de la projection et régie vidéo : Jacques Beauchemin
Direction de production : René Charbonneau
Direction technique : Robert Lacroix
Machiniste de scène : Alain Gauthier
Chef d’atelier : Geneviève Laroche
Équipe de production : Barbara Cerbo, Franca Cerbo, Élisabeth Cognard, Julie Desrosiers, Fanny Devocelle, Alain Gauthier, Nadine Guesdon, Christiane Isabelle, Jacques Jolicoeur, Jessica Martin, Amélie Monplaisir, Jacques Ratelle, Costinel Tutu
Tour télescopique : Scène Éthique
Agent : Roger Lacroix, International Arts Management
Recherche de financement : Gérald Guindon
Direction administrative et relations publiques : Eric Labossière


Marionnettistes : Michael Brunet, Mélanie Desjardins, Sylvain Gagnon, Marc-André Roy, Yves Simard, Isabelle Thivierge, Martin Vaillancourt

Journal intime
(Danse)
Cas Public (Québec)

Présenté en coproduction avec le Centre National des Arts
E n collaboration avec le Festival Les Coups de Théâtre et le programmae Soutien à l’école montréalaise
www.caspublic.com
www.nac-cna.ca 

Français et anglais
Âge :  10 +
Durée : 50  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
13 novembre 2006 à 13h
13 novembre 2006 à 19h30
14 novembre 2006 à 13h
14 novembre 2006 à 19h30

LE SPECTACLE
Qu’est-ce que l’amour ? Quand sait-on qu’on est en amour ? Autant de questions qui trouveront écho dans une série de duos élaborés autour du thème des premiers émois amoureux. L’amour comme leitmotiv fondamental de l’adolescence, comme une manière d’apprendre à vivre les relations avec autrui, la révolution à deux.

LA COMPAGNIE
La danse, la musique et le théâtre s’entremêlent pour inscrire la trame de ce Journal intime. Après le grand succès de Barbe Bleue (Coups de Théâtre, 2004), la chorégraphe Hélène Blackburn propose une œuvre pleine de fougue, de sensualité et d’intensité, à l’image du public auquel elle est destinée.

Chorégraphie : Hélène Blackburn
(avec la précieuse collaboration des danseurs)
Répétitrice : Sophie Michaud
Interprétation et improvisation musicale : Laurier Rajotte
Musique : Johann Sebastian Bach
(Préludes extraits du 1er livre du Clavier bien tempéré)
Conception des éclairages et direction technique : Andréanne Deschênes
Conception sonore : Jimmy Lapointe
Conception des costumes : Hélène Blackburn

Réalisation des costumes : Denis Lavoie (Carré Vert)
Conception des pointes  : L’Atelier Angelo Luzio
Scénographie : Hélène Blackburn
Réalisation et montage vidéo : Luigi Luzio
Directeur photo : Henry Lemmetti
Assitant au montage : Kamel Khalifa
Production et photographie : Antonella Pagano

Avec :  Alejandro De León, Roxane Duchesne-Roy, Sébastien Forgues, Christophe Garcia, Hanako Hoshimi-Caines, Raúl Huaman, Louise Michel Jackson Millette, Susie Paulson, Georges-Nicolas Tremblay

Danseurs apprentis : Simon Ampleman, Caitlin Brown

L'Héritage de Darwin
(Théâtre)
Théâtre Le Clou (Québec)
www.leclou.qc.ca

Français
Âge :  11 +
Durée : 55  minutes
Lieu : Espace Libre

Dates :
20 novembre 2006 à 17h

LE SPECTACLE
Montréal, l'été. Pour Jacques qui n'est jamais sorti de la ville, c'est la routine et l'ennui. Quant à Julien, qui vient d'une famille plus aisée, c'est enfin l'aventure sans ses parents. Lorsque Julien entraîne Jacques dans une manigance douteuse, ce sera pour lui l’occasion de s’interroger sur la «sélection naturelle» : est-il un humain fort ou faible ?

LA COMPAGNIE
Avec L'héritage de Darwin, deuxième création de son volet Jeune adolescence, le Théâtre Le Clou propose un univers à l'image de son public, un pied dans l'enfance et l'autre dans l'adolescence. Des manipulations vidéo effectuées en direct illustrent avec humour et sensibilité le bouillonnement intérieur des personnages.

Texte : Évelyne de la Chenelière
Mise en scène : Sylvain Scott
Assistance à la mise en scène : Tania Barrette-Simard
Scénographie, costumes et accessoires  : Olivier Landreville
Éclairages : Étienne Boucher
Environnement sonore : Larsen Lupin
Maquillages : Sylvie Rolland-Provost
Direction de production : Joanne Vézina

Avec : Sébastien Rajotte, Simon Rousseau

L'Histoire d'un coeur
(Marionnettes)
Théâtre Incliné (Québec)
www.theatreincline.ca

Français
Âge :  14 +
Durée : 80  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
15 novembre 2006 à 20h

LE SPECTACLE
Dans une salle d’opération, des chirurgiens s’activent autour d’un patient. Tout s’arrête lorsqu’une voix se fait entendre. C’est celle du cœur. Fatigué, il n’en peut plus, il veut s’arrêter. Transplanté d’un corps à un autre, ce cœur (eh oui, un vrai !) raconte avec humour et poésie la vie de ceux qu’il a habité.

LA COMPAGNIE
Les artistes du Théâtre Incliné allient de nouveau leur univers de marionnettes, de musique et d’ombres à la prose insolite de Larry Tremblay et livrent un spectacle pour adolescents et adultes dans lequel le sens de la vie côtoie amour et imaginaire.

Texte : Larry Tremblay
Mise en scène : José Babin
Marionnettes et ombres : Alain Lavallée
Décor et éclairages : Éric Belley
Musique : Nicolas Letarte
Costumes : Thaly Savard
Finition et patine des marionnettes : Mélanie Charest
Assistance à la mise en scène : Marie-France Goulet
Stagiaire à la scénographie : Chloé Beaulé-Poitras
Régie : Nicolas Jobin

Avec : Pierre Limoges, Karine Gagnon, Alain Lavallée, Nicolas Letarte

L'Ogrelet
(Théâtre)
Compagnie L’Artifice (France)
Avec le soutien de TDB, Centre Dramatique National - Dijon, TNT, Centre Dramatique National - Toulouse, le Théâtre, scène nationale - Narbonne, le Théâtre, scène nationale – Mâcon, le Festival Mélimôme – Reims, la DRAC de Bourgogne, le Conseil Régional de Bourgogne, la Ville de Dijon, et la Compagnie L’Artifice

Français
Âge :  8 +
Durée : 75  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
20 novembre 2006 à 13h
21 novembre 2006 à 10h
21 novembre 2006 à 13h
22 novembre 2006 à 10h

LE SPECTACLE
Dès son premier jour d’école, le fils d'un ogre réalise qu’il est différent des autres enfants. S'il tient de son père l'appétit de la chair fraîche, il a reçu de sa mère la soif de vivre en paix avec le monde. Le gamin décide alors d'échapper à son destin d’ogre. Pour y parvenir, il devra réussir trois épreuves.

LA COMPAGNIE
Après l’immense succès de Lettres d’amour de 0 à 10 (Festival mondial des arts pour la jeunesse, 2005), Christian Duchange revisite avec brio L’Ogrelet, ce classique contemporain de la littérature jeunesse québécoise, conte à la fois noir et tendre, à l’intérieur duquel l’auteure Suzanne Lebeau explore avec finesse notre combat intérieur entre le bien et le mal.

Texte : Suzanne Lebeau (Édité chez Théâtrales/ Jeunesse, Paris 1997)
Mise en scène : Christian Duchange
Assistants à la mise en scène : Stéphan Castang, Laure Seguette
Musiques électroacoustiques : John Kaced
Lumières : Jean-Jacques Ignart
Costumes  : Nathalie Martella
Scénographie : Christian Duchange, Bernard Daisey
Régie : Olivier Chopinet
Construction : Philippe Pelardy
Production : Virginie Lonchamp

Avec : Pascal Delannoy, Géraldine Pochon

La Chèvre de monsieur Séguin - Création
(Conte musical)
Opéra/théâtre Voxpopuli (Québec)

En collaboration avec l'Opéra de Montréal et l'Opéra de Québec

Français

Âge :  6 +
Durée : 60  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
18 novembre 2006 à 13h
18 novembre 2006 à 15h
19 novembre 2006 à 13h
19 novembre 2006 à 15h

LE SPECTACLE
Monsieur Seguin n’a jamais eu de chance avec ses chèvres. Malgré l’affection qu’il leur porte, elles rêvent toutes de gambader dans la montagne, oubliant même que le loup les y attend. Mais cette histoire familière se complique lorsque s’entremêlent une chèvre effrontée, un M. Seguin ratoureux, un loup fataliste, un âne obsédé par les patates pourries, un narrateur un peu filou et un boucher cruel.

LA COMPAGNIE
L’Opéra/théâtre Voxpopuli se donne pour mandat la création et présentation d’oeuvres accessibles et porteuses d’émotions pour un jeune public. Pour cette première aventure, Patrick Mathieu et Paul Buissonneau proposent un conte musical pour la famille inspiré de l’une des plus célèbres oeuvres d’Alphonse Daudet.

Livret : Patrick Mathieu
Musique : Patrick Mathieu
Mise en scène  : Paul Buissonneau
Scénographie : René Cornellier, Paul Mathieu
Costumes : Cecilia Meza (Casa del Carmen)

Avec : Paul Buissonneau, Joseph Rouleau, Bernard Levasseur, Éthel Guéret et Martin Dubé

Là où souffle le vent, entre deux lieux, entre deux êtres...
Création
(Théâtre d'ombre)
compagnie en attendant (France)
Avec le soutien du : Conseil régional de Bourgogneille de Dijon; ABC de Dijon;  Théâtre de l’Agora – Scène nationale d’Evry et de l’Essonne; Saison jeune public de Nanterre / Conseil régional de Bourgogne; DRAC Franche-Comté; Rectorat de l’Académie de Besançon, communauté de communes du Pays Jusséen; Ligue FOL 70 – réseau Côté Cour, Collège Louis Pasteur - Jussey, Théâtre de l’Agora-scène nationale d’Evry; Printemps du Théâtre – Saint Marcel; L’Atheneum Dijon

Français
Âge :  5 +
Durée : 45  minutes
Lieu : Maison de la culture Mont-Royal

Dates :
23 novembre 2006 à 10h
23 novembre 2006 à 13h
24 novembre 2006 à 10h

LE SPECTACLE
Il était trois fois…l’amour ! Un homme désespéré de ne pas trouver de femme décide d'en sculpter une dans la glace. Ne lui manque que le cœur… // Qui s’assemble ne se ressemble pas nécessairement… c’est le cas d’un homme très grand, extrêmement peureux, et d'une femme toute petite, qui n'a pas froid aux yeux ! // Le mot de la fin appartient à un drôle d'oiseau. En mal de paternité, il cherche sa «femmoiselle».

LA COMPAGNIE
Trois contes cocasses, signés par l’auteure-illustratrice d’albums pour la jeunesse Kitty Crowther et traités en théâtre d’ombres par le metteur en scène Jean-Philippe Naas.

Texte et marionnettes : Kitty Crowther
Mise en scène : Jean-Philippe Naas
Assistant mise en scène : Michel Liégeois
Construction décor : Arnaud Liégeon
Costumes : Juliette Barbier
Lumières : Vincent Gredin
Musique : Joktavius
Production : Christophe Drouhin

Avec : Sofi Szoniecky et Hervé Walbecq

Les Flaques - Création
(Danse-théâtre)
Une coproduction du Théâtre Bouches Décousues
et de PPS Danse (Québec)
www.theatrebouchesdecousues.com
www.ppsdanse.com

Français
Âge :  8 +
Durée : 50  minutes
Lieu : Maison de la culture Frontenac

Dates :
22 novembre 2006 à 19h30
23 novembre 2006 à 10h
23 novembre 2006 à 13h
24 novembre 2006 à 10h
24 novembre 2006 à 13h
25 novembre 2006 à 14h

LE SPECTACLE
Anatole et Léontine portent en eux des chagrins et des secrets qui les étouffent. Avec l’aide de Celui qui transporte le vent, ils s’en libéreront en sautant dans les flaques, en s’éclaboussant de mots puis en déposant leur peine dans une bouteille avant de la jeter à la mer.

LA COMPAGNIE
La danse, le théâtre  et la musique se fusionnent pour donner vie au texte poétique de Marc-Antoine Cyr. Mis en scène par Jasmine Dubé, avec la complicité de Pierre-Paul Savoie – qui signe également la chorégraphie -, et mis en musique par Maryse Poulin, Les Flaques traite de la rencontre avec soi, avec l’autre.

Texte: Marc-Antoine Cyr
Mise en scène : Jasmine Dubé (avec la collaboration de Pierre-Paul Savoie)
Chorégraphie : Pierre-Paul Savoie
Musique : Maryse Poulin
Éclairages et régie : Guillaume Cyr
Costumes, maquillages et coiffures : Angelo Barsetti
Coupe et confection : Julio Mejia
Direction de production : Jean Paquette

Avec : Alexia Bürger, Stéphane Deligny, Alexandre Fortin, Eve Lalonde, Olivier Morin, Maryse Poulin

Les Petits Urbains - Création
(Contes)
Urbi et Orbi (Québec)

En co-diffusion avec le Théâtre La Licorne
www.theatrelalicorne.com

Français
Âge :  5 +
Durée : 50  minutes
Lieu : Théâtre La Licorne

Dates :
14 novembre 2006 à 10h
14 novembre 2006 à 13h
15 novembre 2006 à 10h
15 novembre 2006 à 13h
16 novembre 2006 à 10h
16 novembre 2006 à 13h
17 novembre 2006 à 10h
17 novembre 2006 à 13h
18 novembre 2006 à 11h
19 novembre 2006 à 11h

LE SPECTACLE
«L’histoire a commencé. Dans tête d’un p’tit kid. Au beau milieu d’un champ d’roches. Un p’tit kid ordinaire. Comme les p’tits kids qu’on voit partout. Un p’tit kid qui avait un rêve dans la tête. Un rêve qui grandissait plus vite que lui…»

LA COMPAGNIE
Après avoir fait des Contes urbains un rendez-vous incontournable de la période des Fêtes et créé les Zurbains pour un public adolescent, l’auteur et directeur artistique Yvan Bienvenue relève le défi de taille lancé par le Festival Les Coups de Théâtre : raconter la ville aux enfants, raconter à l’urbain petit ce qu’il habite et ce qui l’habite.

Direction artistique : Yvan Bienvenue
Textes : Yvan Bienvenue
Assistance à la mise en contes : Marilyn Perreault
Scénographie : Patricia Ruel (décor de Points Tournants/ La Licorne)
Costumes : Catherine Gauthier
Musique : Ludovic Bonnier
Éclairages : André Rioux
Sculpture: Fabien Tremblay
Régie: Catherine La Frenière

Avec : Marie-Josée Forget, Nicolas Germain-Marchand, Joël Marin

Les secrets de la nuit
(Théâtre)
Sagliocco Ensemble (Norvège)

Français et anglais
Âge :  5 +
Durée : 50  minutes
Lieu : Usine C

Dates :
17 novembre 2006 à 10h
18 novembre 2006 à 11h
18 novembre 2006 à 14h
19 novembre 2006 à 11h

LE SPECTACLE
Son travail de boulanger oblige Pierrot à vivre la nuit alors que celui de Colombine, blanchisseuse, doit profiter des rayons du soleil. Ils ne peuvent donc jamais se rencontrer. Lorsque se présente Arlequin, personnage aux riches couleurs, plein d’esprit et d'humour, Colombine est vite conquise. Mais tout ce qui brille n’est pas or.

LA COMPAGNIE
En 1988, une actrice italienne, Guandaline Sagliocco, et son mari suédois, Håkan Islinger partent à Porsgruun, en Norvège, et fondent le Sagliocco Ensemble. Petit plaisir dans la tradition de la commedia dell'arte, Les Secrets de la nuit, est une performance poétique pour enfants conçue à partir du célèbre conte de Michel Tournier.

Texte : Michel Tournier
Idée : Guandaline Sagliocco
Mise en scène : Anne-Sophie Erichsen, en collaboration avec Guandaline Sagliocco
Musique : Guandaline Sagliocco, Heidi Hovland, Myfanwy Moore
Scénographie et costumes : Silje Steinsvik
Construction : Håkan Islinger
Éclairages : Myfanwy Moore
Compositeur : Geir Bremer Øvrebø
Production : Håkan Islinger

Pour ceux qui croient que la Terre est ronde
(Théâtre)
Compagnie Mathieu, François et les autres… (Québec)
En coproduction avec le Théâtre les gens d’en bas (Bic) et Les Coups de Théâtre
Avec la participation du Théâtre de la Ville de Longueuil, du Théâtre du Vieux-Terrebonne (Québec) et du Festival Méli’môme (France)
www.theatredubic.com

Français
Âge :  10 +
Durée : 70  minutes
Lieu : Espace Libre

Dates :
23 novembre 2006 à 10h
23 novembre 2006 à 13h
24 novembre 2006 à 10h
24 novembre 2006 à 19h30

LE SPECTACLE
Échoués en 1502 sur les côtes de la Jamaïque alors qu'ils cherchaient toujours un passage vers les Indes, le vieil amiral Christophe Colomb et son fils de treize ans, Hernando, ont pour la première fois de leur vie l’occasion de se découvrir mutuellement.

LA COMPAGNIE
Créé en ouverture du Festival mondial des arts pour la jeunesse, Pour ceux qui croient que la Terre est ronde est la troisième complicité entre l’auteur Jean-Rock Gaudreault et la metteure en scène Jacinthe Potvin après Mathieu trop court, François trop long (1998) et Deux pas vers les étoiles (2002). L’occasion de redécouvrir le spectacle  après une année de tournée au Québec et en France.

Texte : Jean-Rock Gaudreault
Mise en scène : Jacinthe Potvin
Scénographie : Stéphane Roy
Musique originale et environnement sonore : Catherine Gadouas
Costumes et accessoires : Ginette Grenier
Éclairages : André Rioux
Assistance à la mise en scène : Isabelle Lapointe

Avec : Louis-Martin Despa et Guillaume Champoux, en alternance dans le rôle de Hernando //
Gabriel Sabourin et Denis Lamontagne, en alternance dans le rôle de Christophe Colomb.

Un peu comme toi - Création
(Danse)
Montréal Danse (Québec)
Une commande de Danse jeunesse du Centre National des Arts-CGI, en partenariat avec le Conseil des Arts du Canada
En collaboration avec Les Coups de Théâtre
www.montrealdanse.com
www.nac-cna.ca 

Français
Âge :  12 +
Durée : 50 minutes
Lieu : Espace Libre

Dates :
15 novembre 2006 à 13h
16 novembre 2006 à 13h
17 novembre 2006 à 13h
17 novembre 2006 à 19h30

LE SPECTACLE
À travers le jeu consenti de la scène, six danseurs adultes révèlent de petites parts de leur identité et établissent le contraste ou la similitude de leur vie avec celle des spectateurs adolescents. Le contact direct avec les jeunes favorise alors l’échange autour des thèmes de sensualité, révolte, plaisir, sensibilité, découverte de soi et des autres.

LA COMPAGNIE
Chorégraphe reconnu pour la folie éclatée de ses précédentes pièces Démonstration no 1, L’Ère des ténèbres et Spoken Word/Body, Martin Bélanger propose aujourd’hui une première œuvre destinée aux jeunes et prend un malin plaisir à s'amuser de la culture pop qui fait partie intégrante de leur univers.

Chorégraphie : Martin Bélanger
Musique : Éric Forget
Éclairages : Jean Jauvin
Conseillère artistique : Kathy Casey

Avec : Maryse Carrier, Annik Hamel, Rachel Harris, Benoît Leduc, Frédéric Marier, Peter Trosztmer

Source: www.coupsdetheatre.com